title: Презентация на тему: Жан де Лафонтен

text:
Жан де Лафонтен
Презентацию готовили:
Шатунова Дарья и Сигида Ольга

Жан де Лафонте́н (фр. Jean de La Fontaine, 8 июля 1621, Шато-Тьерри — 13 апреля 1695,Па-риж) — французский баснописец.

Отец его служил по лесному ведомству, и Лафонтен провёл детство среди лесов и полей. В двадцать лет он поступил в братство ораторианцев для подготовки к духовному званию, но больше занимался философией и поэзией. По его собственному признанию, увлекался «Астреей» Д’Юрф. Именно либретто оперы Коласса «Астрея» оказалось последним сочинением Лафонтена (постановка 1691 года обернулась полным провалом).
В 1647 году отец Лафонтена передал ему свою должность и убедил его жениться на четырнадцатилетней девушке, Мари Эрикар. Он очень легко отнесся к своим новым обязанностям, как служебным, так и семейным, и вскоре уехал в Париж, где прожил всю жизнь среди друзей, поклонников и поклонниц его таланта; о семье своей он забывал целыми годами и лишь изредка, по настоянию друзей, ездил на короткое время на родину.
Сохранилась его переписка с женой, которую он делал поверенной своих многочисленных романтических приключений. На своих детей он так мало обращал внимания, что, встретившись в одном доме со своим взрослым сыном, не узнал его. В Париже Лафонтен имел блестящий успех; Фуке назначил ему крупную пенсию. Жил он в Париже сначала у герцогини Бульонской, потом, когда последняя умерла, и он вышел из её дома, он встретил своего знакомого д’Эрвара (d’Hervart), который предложил ему поселиться у него. «Я как раз туда и направлялся», гласил наивный ответ баснописца.
Фуке
Версия о том, что в 1659—1665 годах Лафонтен поддерживал приятельские отношения с Мольером, Буало и Расином, выглядит сомнительной. В числе друзей Лафонтена определённо были гецорг Ларошфуко, мадам де Лафайет и др.; только к королевскому двору он не имел доступа, так как Людовик XIV не любил легкомысленного, не признававшего никаких обязанностей поэта. Это замедлило избрание Лафонтена во Французскую академию, членом которой он стал только в 1684 году, В ходе «спора о древних и новых» Лафонтен не без колебаний встал на сторону первых. Под влиянием мадам де Саблиер Лафонтен в последние годы жизни преисполнился благочестия и отрёкся от наиболее легкомысленных своих сочинений.
Мольер
Буало
Ларошфуко
В стихотворении «Городок», отзываясь о своих любимых книгах, Пушкин в шутливом тоне пишет и о французском писателе. Лафонтен для него — прежде всего автор басен, которые входили в программу лицейского обучения. Здесь заметно также восприятие Лафонтена сквозь призму поэзии рококо:
И ты, певец любезный,Поэзией прелестнойСердца привлёкший в плен,Ты здесь, лентяй беспечный,Мудрец простосердечный,Ванюша Лафонтен!

В 1805 году молодой И. А. Крылов показал выполненный им перевод двух басен Лафонтена: «Дуб и трость» (Le Chene et le Roseau) и «Разборчивая невеста» (La Fille) известному поэту И. И. Дмитриеву, который одобрил его работу. В январе 1806 года басни были напечатаны в первом номере журнала «Московский зритель»; так начался путь Крылова-баснописца. Проблеме адаптации сюжетов басен Лафонтена Иваном Андреевичем Крыловым посвятил один из последних своих докладов выдающийся русский филолог Сергей Аверинцев.
Известные басни
Волк и Пес
Волк и Цапля
Волк и ягненок
Волк, Коза и Козленок
Волк-пастух
Ворон и лисица
Воры и осёл
Голубка и муравей
Два Козлика
Два осла
Две крысы, яйцо и лиса
Дуб и Тростинка
Заяц и черепаха
Козёл и лисица
Конь и осел
Коршун и соловей
Крольчонок, Ласка и Кот
Кузнечик и муравей
Купец, дворянин, пастух и королевский сын
Лебедь и повар
Лев и комар
Лев и Мышь
Лис и Козел
Лис и Цапля
Лисица и виноград
Лошадь и осёл
Любовь и безумие
Лягушка и крыса
Молочница и кувшин
Море и пчела
Мышь, превращённая в девушку
Ничего сверх меры
Обезьяна и дельфин
Обезьяна и кот
Обезьяна и леопард
Оракул и безбожник
Орлица и жук
Откупщик и сапожник
Пастух и лев
Пастух и море
Паук и ласточка
Петух и жемчужина
Подагра и паук
Полевой мышонок в гостях у городского
Рыбы и баклан
Учитель и ученик
Священник и покойник
Скупой и курица
Смерть и умирающий
Собака с хозяйским обедом
Совет мышей
Старик и трое молодых
Фортуна и мальчик
Шершни и пчёлы
Школьник, наставник и хозяин сада


Презентация на тему: Жанр басни в литературе


Презентация на тему: Зеркало эпохи


Презентация на тему: Жанровое своеобразие «Мертвых душ»


Презентация на тему: За семью печатями


Презентация на тему: Жанровое своеобразие «Пиковой дамы» А.С. Пушкина


title: Презентация на тему: жан де лафонтен

text:
Географические открытия древности и Средневековья.

Антонова Валерия
                                          5 В Класс
Человека всегда притягивал горизонт. Чувство тайны влекло человека всё дальше и дальше. И уже в каменном веке, передвигаясь пешком, за несколько десятков тысячелетий со времени своего возникновения в Восточной Африке он сумел заселить всю землю до Австралии и Огненной Земли
Остались свидетельства, что уже в глубокой древности человек пересекал океан. Правда, время не донесло до нас достоверных сведений об этих великих подвигах. Ведь важные морские и торговые пути считались важной государственной тайной и тщательно оберегались. Их редкие изображения на пергаменте— прототип будущих карт — уничтожались, особенно во время войн.
Финикийцы первыми обогнули Африку.
Примерно к 600 году до Рождества Христова относится одно из замечательных путешествий античности — первый парусный поход вокруг Африки, которая в то время именовалась Ливией. Совершен он был лучшими мореходами древнего мира – финикийцами.
Древнегреческий историк Геродот, который сам был великим путешественником, писал об этом событии так: «Известно, что Ливия со всех сторон окружена морем, за исключением того места, где она граничит с Азией. Это открытие сделал фараон Нехо. Он снарядил корабли с финикийцами, которые должны были дойти под парусами до Геркулесовых столпов (Гибралтарского пролива) и вернуться назад в Средиземное море. Финикийцы вышли из Красного моря в Индийский океан. Когда наступила осень, они сделали остановку и высадились на берег. Они посеяли зерно и дождались урожая. Собрав урожай, они вновь подняли паруса. Между тем прошло уже целых два года. И лишь на третий год им удалось доплыть до Геркулесовых столпов, закончить путешествие и вернуться домой. Они рассказывали, что во время плавания вокруг Ливии видели солнце с правой стороны, что, может быть, кому-то покажется правдоподобным, но я поверить этому не могу».
На таких кораблях отважные финикийцы около 600 года до нашей эры обогнули Африку

То, чему не мог поверить «отец истории» Геродот, для нас сейчас является самым достоверным историческим и географическим свидетельством. Потому что для моряков, которые находятся южнее экватора, солнце в полдень будет на севере, и если при этом они движутся на запад, то видят его справа. А это значит, что на своих деревянных судах, едва достигавших 40 метров в длину, при одном парусе и 40 веслах, моряки-финикийцы сумели пройти вдоль побережья свыше 37 000 километров в совершенно незнакомых водах! Но ведь финикийцы в древности считались лучшими мореходами.
Путешествия Геродота.
Геродот (около 484—425 до н. э.)- древнегреческий историк, прозванный "отцом истории". Один из первых географов и ученых-путешественников. На основании виденного и расспросных сведений дал первое общее описание известного тогда мира. Для написания своей знаменитой "Истории", как предполагается, объехал почти все известные страны своего времени: Грецию, Южную Италию, Малую Азию, Египет, Вавилонию, Персию, посетил большинство островов Средиземного моря, побывал на Черном море, в Крыму (вплоть до Херсонеса) и в стране скифов.
Афины, древнейший город Греции
Пифей и открытие Британии
Уроженец Массалии (ныне город Марсель во Франции)грек- Пифей впервые между 350—320 гг. до н. э. плавал к берегам Северо-Западной Европы.Он знал математику, астрономию, географию и картографию – все то, что необходимо путешественнику.
       Известно, что он был выдающимся ученым древности — математиком, астрономом, географом, отличным мореплавателем. Он считается первым известным путешественником, совершившим морское плавание во времена где-то между 350 и 320 гг. до н. э. вдоль западных берегов Европы до Скандинавии, а может быть, еще севернее.
Древнегреческий ученый Эратосфен более 2200 лет назад измерил окружность Земли и дал название науке географии.
Ученый-географ Эратосфен, живший в Александрии в 275—195 гг. до нашей эры, вычислил размеры Земли. Свое замечательное открытие он сделал... в колодце. Эратосфен заметил, что во время летнего солнцестояния солнечные лучи освещают дно самых глубоких колодцев города Сиены (так называли тогда нынешний Асуан). Значит, солнце здесь в эти дни стоит точно в зените. А в Александрии, лежащей севернее, дно глубоких колодцев остается и тени. Бросает здесь тень и маленький колышек, укрепленный внутри полого полушария. Египтяне называли такой прибор «скафе», он заменял им часы. Отношение длины этой тени колышка и большой окружности скафе, рассуждал Эратосфен, должно быть равно отношению дуги меридиана между Сиеной и Александрией ко всей окружности Земли (он считал, что оба города лежат на одном меридиане, хотя это и не совсем точно).
В результате долгих расчетов Эратосфен получил длину большого круга Земли, равную 39 690 километрам. Удивительная точность при тех примитивных инструментах, которыми он пользовался! Он ошибся всего только на 390км.

Карта по Эратосфену

Путешествия викингов
   На Скандинавском полуострове жил народ, который на Руси называли варяги, а в Европе норманы или Викинги. Всегда готовые к борьбе, викинги научились бороться с суровым морем. Строили большие остроносые корабли и отправлялись за добычей. Налетит такой корабль на мирный поселок, разорит его, наберет добычи – и в обратный путь. Скандинавские викинги имели связи с Византией по торговому пути «из варяг в греки» по рекам Древней Руси, повторно открыли Исландию (860г.) , Гренландию (985г.) , плавали  к берегам Шпицбергена и Новой Земли и в районе 65-й параллели.
Дракар викингов.

«Неистовства» норманнов (викинги) - 9-11 века
Старинное изображение викингов
Исследования Евразии в Средние века

   С 7 века в развитии мировой культуры видную роль играли арабы, создавшие огромное государство.
   Арабские путешественники странствовали по Аравийскому полуострову, Ирану, Индии, Средней и Центральной Азии, Индонезии и многим другим странам, торговали с Китаем.
Они описали свои путешествия в эти страны, составили карты.

.
 Великий шелковый путь
Путешествия арабов

Абу Абдаллах Ибн Батута был одним из величайших путешественников средних веков. За 25 лет своих странствий он прошел по суше и по морю 130 тыс. км и посетил Египет, Аравию, Сирию, Иран, Крым и низовье Волги, плато Устюрт, долину Инда, Китай, Шри-Ланку и др.
Описание путешествий известных арабских авторов становятся популярнейшим видом литературы, а карты созданные ими в дальнейшем использовали и другие путешественники, постоянно обновляя их и уточняя различные формы рельефа Евразии.
Удивительное путешествие венецианского купца Марко Поло с 1271 по 1295 год.

        Родился Марко Поло в 1254 году в Венеции  в купеческой семье.
        Первое путешествие в биографии Марко Поло приходится на 1271 год. Тогда вместе с отцом и дядей он направился в Иерусалим. Позже Марко отправился в Китай. По пути посетил Памир, Месопотамию, Кашгарию, Иран, Цейлон, Суматру.
        В своих произведениях он описывает географические местоположения городов, традиции, ремёсла местных жителей и их жизнь.
Васко да Гама – первооткрыватель морского пути  в Индию.
Ва́ско да Га́ма (Vasco da Gama, 1460-1524) — известный португальский мореплаватель эпохи Великих Географических Открытий. Первым открыл морской путь в Индию (1497-99) вокруг Африки. Занимал должности губернатора и вице-короля Португальской Индии.

8 июля 1497 года армада Васко да Гамы торжественно вышла из Лиссабона
Шли обычным путем на юг вдоль Африки, 4 ноября 1497 корабли бросили якорь в бухте, которой дали имя Святой Елены. Здесь Васко да Гама приказал остановиться для ремонта. Дальше в течение почти месяца плавание продолжалось без происшествий. К концу февраля экспедиция подошла к торговому порту Момбаса, затем к Малинди. Местный шейх, воевавший с Момбасой, встретил португальцев как союзников.  Он заключил с португальцами союз против общего врага. В Малинди португальцы впервые встретили индийских купцов и нашли хорошего лоцмана. Он то и довел корабли да Гамы до индийских берегов. 20 мая 1498 корабли Васко да Гама подошли к Индии.


title: Презентация на тему: Жанр басни

text:
Муниципальное общеобразовательное учреждение
«МБОУ СОШ № 39»

Исследовательская работа
по литературе

5klass.net

Автор: Кожемяко Софья,
ученица 5 класса А.

Научный руководитель:
учитель русского языка и литературы
Котасова Наталья Дмитриевна.

Хабаровск, 2014

Басня: прошлое и настоящее этого жанра литературы

Объект исследования: басня как жанр литературы.

Предмет исследования: история развития басенного творчества.

Цель работы:  исследовать историческое развитие басни.

▪ определить особенности басни как жанра литературы;
▪ выяснить, как развивалась басня;
▪ выявить точки соприкосновения баснописцев разных времён;
▪ сравнить басни Крылова И. А. и Михалкова. С. В.;
▪ доказать, что басня как жанр занимает достойное место в нашей современной литературе.

Задачи:
▪ библиографический;

▪ исследовательский;

▪ анализ (басни).
Методы исследования:
В баснях отразились те человеческие качества, которые сами люди воспринимают как пороки и недостатки и всеми способами стараются искоренить их. Зло всегда очень живуче, поэтому и сегодня мы смеется над лицемерием, скупостью, тунеядством, изворотливостью, глупостью, мастерски показанными баснописцами в своих произведениях еще несколько веков назад.
Актуальность.
План работы
   1.Басня: история и особенности жанра.

    2. О баснях И. А. Крылова и С. В. Михалкова.

    3.Сравнение басен И. А. Крылова и С. В. Михалкова.

Гипотеза.     Басня как жанр литературы имеет свои жанровые особенности, свою историю развития и значимость в современном мире.
          Басня – краткий рассказ, чаще всего в стихах, главным образом сатирического характера. Басня – жанр иносказательный, поэтому за рассказом о вымышленных персонажах (чаще всего о зверях) скрываются нравственные и общественные проблемы.
           Басня – это древнерусское слово связано по происхождению с исчезнувшим глаголом БАТИ  (говорить) и означало первоначально «рассказ, сказка».

1. Басня: история и особенности жанра.
Возникновение басни как жанра относится к V веку до нашей эры, а создателем ее считается раб Эзоп (VI–V вв. до н.э.).  Эзоп жил более 2,5 тысячи лет тому назад; басни свои он писал прозой. Остроумие и находчивость прославили его имя в веках. Считается, что он первым начал сочинять басни - открыл язык иносказания, когда поэт высказывается не прямо, а намёками. Эта иносказательная форма выражения своих мыслей и получила впоследствии название "эзопова языка". Лишь около II века до н. э. басни стали записывать, в том числе и басни Эзопа.
     В античную эпоху известным баснописцем был древнеримский поэт Гораций (65–8 до н.э.). В Древнем Риме басни на латинском языке создавал Федр. Многие из его басен являются переработкой басен Эзопа. В Европе прославились своими баснями француз Ж. Лафонтен, в Англии - Т. Мур.

 В XVII веке французский писатель Лафонтен (1621–1695) вновь возродил жанр басни. В основе многих басен Жана де Лафонтена лежит сюжет басен Эзопа. Но французский баснописец, используя сюжет античной басни, создает новую басню. В отличие от античных авторов, он размышляет, описывает, осмысливает происходящее в мире, а не строго наставляет читателя. Лафонтен сосредоточен скорее на чувствах своих героев, чем на нравоучении и сатире.

 В русской литературе основы национальной басенной традиции заложил А.П.Сумароков (1717–1777). Его поэтическим девизом были слова: "Доколе дряхлостью иль смертью не увяну, против пороков я писать не перестану...". Вершиной в развитии жанра стали басни И.А.Крылова (1769–1844), вобравшие в себя опыт двух с половиной тысячелетий.

      Иван Андреевич Крылов – известный русский поэт-баснописец 19 века, академик Петербургской Академии Наук (1841). Издавал сатирические журналы "Почта духов" (1789) и др. Писал трагедии и комедии, оперные либретто. В 1809 — 43 создал более 200 басен, проникнутых демократическим духом, отличающихся сатирической остротой, ярким и метким языком. В них обличались общественные и человеческие пороки. Н. В. Гоголь назвал басни И. Крылова "...книгой мудрости самого народа". В его произведениях отразились многие события общественной жизни этого периода, в которых он стремится сделать людей чище, добрее честнее. В его баснях можно увидеть не только свои недостатки, но и пути их исправления.
     В своих баснях И. А. Крылов высмеивает пороки человеческой жизни: трусость, хитрость, жадность, глупость и другое.
2.  О баснях И.А. Крылова
 В Германии XVIII века к жанру басни обращается поэт Лессинг (1729–1781). Как и Эзоп, он пишет басни прозой. У французского поэта Лафонтена басня являлась грациозной новеллой, богато орнаментированной, "поэтической игрушкой . Лессинг объявляет литературную войну Лафонтену: "Повествование в басне, – пишет он, – ...должно быть сжато до предельной возможности; лишенная всех украшений и фигур, она должна довольствоваться одной только ясностью" ("Abhandlungen uber die Fabel" – Рассуждения о басне, 1759).

Басни также писал и Л.Н. Толстой(1828-1910). Например, его басня "Два товарища", в которой говорится о двух друзьях. Однажды они шли по лесу. На них выскочил медведь. Один мальчик бросился бежать, влез на дерево и спрятался, а товарища оставил. Второму мальчику делать было нечего - упал наземь и притворился мёртвым. Медведь подошёл к нему и стал нюхать. Медведь подумал, что мальчик мёртвый, и отошёл. Когда медведь ушёл, первый мальчик слез с дерева и смеётся: "Ну что тебе медведь на ухо сказал?" - "А он сказал мне, что плохие люди те, которые в беде от товарищей убегают". Это поучение, вывод.  К этой басне подходят пословицы: " Друг познаётся в беде.« - " Сам погибай, а друга выручай." - "Товарищу всегда помогай - в беде его выручай.".

а) мораль;
б) аллегорический (иносказательный) смысл;
в) типичность описываемой ситуации;
г) характеры-персонажи;
д) осмеяние человеческих пороков и недостатков.
Следует выделить такие особенности басни:

Кроме того, существуют иронические, пародийные басни Кузьмы Пруткова, А.К. Толстого ,братьев Жемчужниковых, революционные басни Демьяна Бедного.

 Советский поэт Сергей Михалков, которого юные читатели знают как автора "Дяди Степы", возродил басенный жанр, нашёл свой интересный стиль современной басни.

   Кузьма Прутков
   Сергей Михалков
     Сергей Владимирович Михалков (28.02.1913-27.08.2009) - классик русской детской литературы 20 века, поэт, баснописец, драматург, видный общественный деятель, автор двух гимнов Советского Союза и гимна Российской Федерации, председатель Исполкома Международного Сообщества Писательских Союзов.
     Широко известна и признана большая работа С. В. Михалкова в области басни – этого старейшего, испытанного литературного жанра. Поэт продолжил традицию русской классической басни, бичующей отрицательные явления в быту и нравах, подвергающей осмеянию непривлекательные черты в характере и поступках человека.
Михалковым было написано более 200 басен.

      Басни С. В. Михалкова читаются легко и весело, потому что они в основном с юмором, но имеют определённый смысл.

О баснях С. В. Михалкова.
Мы рассмотрим басни у И.А. Крылова (19 век) и С. В. Михалкова (20 век) и найдем их сходство и различие.
     Басня И.А. Крылова «Стрекоза и Муравей».
     Крылов позаимствовал идею басни о стрекозе и муравье у баснописца Лафонтена, который в свою очередь подсмотрел сюжет у не менее известного древнегреческого писателя Эзопа. Муравей символизирует трудолюбие и не удивительно, ведь этот род славится своей работоспособностью, в любое время года они усердно трудятся. Стрекоза же напротив, ассоциируется с легкомыслием. Мораль басни проста: не хочешь зимой мерзнуть и голодать – работай летом.

3.  Сравнение басен И. А.Крылова и С. В.Михалкова.
Белые перчатки появились у птицы-грача. Загордился он, что только у него есть такая красота. Собрались птицы лететь работать, всяких жучков собирать, да покушать, а грач дома остался. Как же это так белые перчатки марать? Натрудились птички за день, вернулись назад, а грач в своих перчатках сидит голодный-голодный, да настолько обнаглел, что просил птиц покормить его. Отказали птицы такому нахалу, спели песни и спать легли, а грач сидел-сидел, да и съел от голода перчатку. Вот и получается, что вещи не сделают никого особенным, а вот работать и отдыхать лучше всем вместе.
      Как мы видим, в обеих баснях осуждается лень, безответственность, нежелание работать. И хотя герои и действия разные, мораль здесь одна: «Не надо лениться, а надо трудиться». Это же подтверждает русская народная пословица «Без труда не вынешь и рыбку из пруда».

Басня С.В. Михалкова «Белые перчатки».
 Первая черта басни – особенности характера, то, чем одно животное отличается от другого: "Животные представляют в ней человека, но человека в некоторых только отношениях, с некоторыми свойствами, и каждое животное, имея при себе свой неотъемлемый постоянный характер, есть, так сказать, готовое и для каждого ясное изображение как человека, так и характера, ему принадлежащего. Вы заставляете действовать волка – я вижу кровожадного хищника; выводите на сцену лисицу – я вижу льстеца или обманщика...". Так, Осел олицетворяет глупость, Свинья – невежество, Слон – неповоротливость, Стрекоза – легкомыслие. По мнению Жуковского, задача басни – помочь читателю на простом примере разобраться в сложной житейской ситуации
      Вторая особенность басни, пишет Жуковский, заключается в том, что "перенося воображение читателя в новый мечтательный мир, вы доставляете ему удовольствие сравнивать вымышленное с существующим (которому первое служит подобием), а удовольствие сравнения делает и самую мораль привлекательною". То есть читатель может оказаться в незнакомой ситуации и прожить ее вместе с героями.
В. А. Жуковский в статье "О басне и баснях Крылова" указал четыре главные особенности басни.
 Третья особенность басни – нравственный урок, мораль, осуждающая отрицательное качество персонажа. "Басня есть нравственный урок, который с помощью скотов и вещей неодушевленных даете вы человеку; представляя ему в пример существа, отличные от него натурою и совершенно для него чуждые, вы щадите его самолюбие, вы заставляете его судить беспристрастно, и он нечувствительно произносит строгий приговор над самим собою", – пишет Жуковский.
      Четвертая особенность – вместо людей в басне действуют предметы и животные. "На ту сцену, на которой привыкли мы видеть действующим человека, выводите вы могуществом поэзии такие творения, которые в существенности удалены от нее природою, чудесность, столь же для нас приятная, как и в эпической поэме действие сверхъестественных сил, духов, сильфов, гномов и им подобных. Разительность чудесного сообщается некоторым образом и той морали, которая сокрыта под ним стихотворцем; а читатель, чтобы достигнуть до этой морали, согласен и самую чудесность принимать за естественное."

 Басня «Зеркало и обезьяна» в своём содержании высмеивает глупость, язвительность, бестактность Мартышки, которая в зеркале «видя образ свой», не хотела узнать себя и спросила Медведя: «Кум, милый мой, что это там за рожа?» И тут же вспомнила «средь кумушек своих таких кривляк пять-шесть». В ответ услышала добрый совет Мишеньки: «Чем кумушек считать трудиться, не лучше ль на себя, кума, оборотиться?».
        Похожая тема раскрыта и в басне Михалкова «Зеркало». Один нахальный Носорог 	постоянно насмехался над другими зверями. То он кричал Жирафу: «Дяденька, достань воробушка!» То приставал к бедному Страусу: «Эй, ты, недощипанный, какая же ты птица, коль летать не умеешь!»
	Зверям надоели эти насмешки, и они решили проучить нахала. И вот тут появляется зеркало. Поставили его звери перед Носорогом, чтобы повнимательнее он посмотрел на себя. Носорог долго хохотал и кричал: «Что это там за уродина?» Но так и не понял, что это был он сам. Ну, а все решили, что Носорог «глуп, как пробка», и перестали обижаться.
 Теперь сравним басни Крылова «Зеркало и обезьяна» и Михалкова «Зеркало».
Если в первых парах басен схожа мораль, то в следующих парах появляются одинаковые герои. Так Петух становится центром внимания как в басне Крылова «Петух и жемчужное зерно», так и у Михалкова в басне «Упрямый Петух».
	Герой Ивана Крылова нашёл в навозной куче сверкающую жемчужину и всё удивлялся:
«Какая вещь пустая!»
То ли дело зерно ячменное!
«Оно не столь хоть видно, да сытно».
«Невежи судят точно так:
 В чём толку не поймут
То всё у них пустяк»: - осуждает Петуха Крылов.

В басне Сергея Михалкова Петух, увидев парящего в небе орла, стал хвастаться: «Чем я не орёл?» Те, кто его побаивался, куры и щенок, согласились с ним. Но Кот возмущённо фыркнул: «Я и без крыльев высоко заберусь!» - и залез на дерево.
	Петух рассердился, разбежался, замахал крыльями и…«очутился верхом на свинье». Испугавшись спросонья, Хрюшка вскочила, кинулась под лавку. Стоявшее там ведро с водой накрыло Петуха. После этого он стал похож на мокрую курицу. Но, обсохнув на солнышке, опять стал кричать: «Орёл я или не орёл?»
 	Да, самомнение и упрямство бывают сродни невежеству.

4. Почему басни И. А. Крылова и С. В. Михалкова не теряют своей актуальности? Итак, моё исследование подтвердило мысль о том, что басня, пройдя длительный путь развития, жива и сегодня.  Почему?

Произведения замечательного русского баснописца 19 века И. А. Крылова, , и С.В. Михалкова, баснописца 20 века, имеют всемирную известность. Восхищение и широкий интерес вызывали басни в XIX веке, не теряют они своей актуальности и сейчас. Что же является причиной такой удивительной живучести этих коротких стихотворных историй?
     Гоголь не зря называл басни Крылова «книгой мудрости самого народа», ведь в них отразились те человеческие качества, которые сами люди воспринимают как пороки и недостатки и всеми способами стараются искоренить. Звери и вещи, говорящие понятным нам языком, обладающие характерами, которые мы с легкостью можем заметить у наших знакомых и окружающих, помогают нам критически взглянуть на самих себя, стать честнее, добрее, трудолюбивее. Однако зло всегда очень живуче, поэтому и сегодня, читая басни Михалкова, мы тоже смеется над лицемерием, скупостью, тунеядством, изворотливостью, глупостью, мастерски показанными  ещё Крыловым в своих произведениях 150-200 лет назад.
Вторая причина «долгожительства» басен - меткий, точный и яркий язык поэтов. Вот почему большинство басен запоминаются  безо всякого труда, вот почему многие строки из басен Крылова стали афоризмами, которые мы и сегодня используем в повседневной жизни.

Басни Крылова стали широко известны еще при его жизни, но до сих пор пользуются большой популярностью, потому что темы, затронутые им, и созданные им аллегорические образы и сейчас остаются актуальными. В его баснях воплощаются народные идеалы трудолюбия, благородства, честности, бескорыстия, добра и справедливости.
А. С. Пушкин находил в баснях Крылова отличительные свойства русского народа: «веселое лукавство ума, насмешливость и живописный способ выражаться». Этим качеством отличаются и басни С. В. Михалкова.
Нужно обладать настоящим талантом, чтобы так ярко и кратко, в двух строках, как это делал Крылов, уметь показать целый характер. Крылов писал так просто, доходчиво, что каждый человек легко запоминает чудесный язык его басен, узнает русский характер в героях. В своих произведениях Крылов, отстаивая идеалы добра и справедливости, бескорыстия и трудолюбия, едко высмеивает хитрость, лень, глупость, упрямство, трусость.

 Например, в баснях «Квартет», «Лебедь, Щука и Рак» он критикует отсутствие элементарных умений и согласия, без которых нельзя достичь хороших результатов. А «Волк и Ягненок» - злая сатира, в которой автор критикует безнравственность, деспотизм и произвол властей: «У сильного всегда бессильный виноват».
Огромный успех и популярность басен И. А. Крылова можно объяснить тем, что автор представил в своих произведениях всю русскую жизнь и оценил ее с точки зрения простого народа. В своих баснях Крылов откликался на события современной ему жизни, но они не теряют своей актуальности, потому что настоящие, поэтически сильные слова и правдивые образы навечно становятся достоянием народа. В языковых средствах, образах Крылов идет от фольклора, но при этом благодаря точности, меткости, простоте многие строки его басен вошли в разговорную русскую речь, стали пословицами и поговорками, зажили своей собственной жизнью: «А Васька слушает да ест», «А вы, друзья, как не садитесь, все в музыканты не годитесь», «А ларчик просто открывался» , «Недаром говорится, Басни И. А. Крылова не стареют. Они и для нас, современных читателей, интересны и полезны.
И всё ценное , что есть в баснях И.А. Крылова, продолжил и развил в своём творчестве представитель уже советской литературы С. В. Михалков, что позволяет утверждать: басенное творчество , пройдя длительный путь развития, живёт и в наше время. Выдвинутая мною гипотеза доказана.
Спасибо за внимание!


title: Презентация на тему: Жанр молитвы у Лермонтова

text:
"Мы рождены для вдохновенья, для звуков сладких и молитв...»
Молитва как жанр в лирике М.Ю.Лермонтова

МОЛИТВА -
1. В религии: установленный канонический текст, произносимый при обращении к Богу, к святым.
2.  Моление, обращенное к Богу, к святым.
(С.И.Ожегов, Н.Ю.Шведова - Толковый словарь русского языка)

Молитва «Отче наш»
Отче наш, Иже еси на небесех!
Да святится имя Твое,
да приидет Царствие Твое,
да будет воля Твоя,
яко на небеси и на земли.
Хлеб наш насущный даждь нам днесь;
и остави нам долги наша,
якоже и мы оставляем должником нашим;
и не введи нас во искушение,
но избави нас от лукаваго.
Ибо Твое есть Царство и сила и слава во веки.
Аминь.
У воспитанного в православии М.Ю.Лермонтова есть несколько стихотворений с названием "Молитва". Однако его отношение к Богу противоречиво.

Ознакомьтесь со стихотворениями М.Ю.Лермонтова.
Определите, в чём заключается противоречие в отношении поэта к Богу?
"Молитва" ("Не обвиняй меня, Всесильный...") (1829)Покаяние или несогласие?
Не обвиняй меня, всесильный,
И не карай меня, молю,
За то, что мрак земли могильной
С её страстями я люблю;
За то, что в душу редко входит
Живых речей твоих струя;
За то, что в заблужденье бродит
Мой ум далеко от тебя;
За то, что лава вдохновенья
Клокочет на груди моей;
За то, что дикие волненья
Мрачат стекло моих очей;
За то, что мир земной мне тесен,
К тебе ж проникнуть я боюсь,
И часто звуком грешных песен
Я, Боже, не тебе молюсь.
Но угаси сей чудный пламень,
Всесожигающий костер,
Преобрати мне сердце в камень,
Останови голодный взор;
От страшной жажды песнопенья
Пускай, творец, освобожусь,
Тогда на тесный путь спасенья
К тебе я снова обращусь.
Стихотворение звучит богоборчески. Вопреки структурным канонам молитвы, поэт не восхваляет Бога, прежде чем обратиться к нему с просьбой. Он пытается объяснить Всевышнему образ своей жизни в тесном для поэтических звуков "земном мире". Он просит Творца освободить его от данного ему поэтического таланта, то есть отказывается от божьего дара. А так как отнять песенный дар у поэта значит лишить его жизни, то путь спасенья может обрести только простой смертный, а не поэт. Глубина переживаний, сложность жизненных коллизий в этом стихотворении доказывают, что Лермонтов уже в раннем возрасте показал себя поэтом-философом, поэтом-провидцем.
Ангел (1831)
 По небу полуночи ангел летел,
       И тихую песню он пел;
 И месяц, и звёзды, и тучи толпой
       Внимали той песне святой.

 Он пел о блаженстве безгрешных духов
       Под кущами райских садов;
 О боге великом он пел, и хвала
       Его непритворна была.
 Он душу младую в объятиях нёс
       Для мира печали и слёз.
 И звук его песни в душе молодой
       Остался — без слов, но живой.

 И долго на свете томилась она,
       Желанием чудным полна,
 И звуков небес заменить не могли
       Ей скучные песни земли.
М.Врубель “Ангел с кадилом и свечой”
Леонардо да Винчи «Благовещение»
Какая картина, по вашему мнению, наиболее близка к стихотворению “Ангел”?
«Юнкерская молитва»(1833-1834)
Царю небесный!
Спаси меня
От куртки тесной,
Как от огня.

От маршировки
Меня избавь,
В парадировки
Меня не ставь.
Пускай в манеже
Какой характер носит стихотворение?
Чем это можно доказать?
Алёхин глас
Как можно реже
Тревожит нас.
Ещё моленье
Прошу принять —

В то воскресенье
Дай разрешенье
Мне опоздать.
Я, царь всевышний,
Хорош уж тем,

Что просьбой лишней
Не надоем.
Комический пафос стихотворения создается несоответствием канонической трехчастной композиции молитвы и его содержания. Все просьбы лирического "я" к Богу связаны с облегчением участи человека, обучающегося воинской службе. Тяготы юнкерской подготовки выражены в тексте предметно. Поэтому в стихотворении содержится просьба не спасти душу, а избавить от совершенно конкретных вещей: "от куртки тесной", "маршировки" "парадировки", упражнений "в манеже", необходимости рано вставать даже в воскресенье. Иронический эффект создается и стоящими рядом словами торжественного и разговорного стилей. Например, с одной стороны, высокая лексика: "царю небесный" (с архаической формой звательного падежа), "спаси", "глас", "моленье", "царь Всевышний", -- а с другой стороны, разговорные слова и обороты "тесной", "как от огня", "Алёхин глас", "опоздать", "не надоем". Комичен и финал стихотворения, когда после пяти просьб к Богу, лирический герой остается совершенно уверенным в том, что он "хорош уж тем", что никогда не надоест Богу "просьбой лишней". Вместе с тем, наряду с иронией в стихотворении нагнетается и драматический пафос, который связан с отношением лирического "я" к тяготам своей жизни, которые так сильны, что не могут быть преодолены без божьей помощи.
"Молитва" ("Я, матерь божия, ныне с молитвою...") (1837)
Я, матерь божия, ныне с молитвою
Пред твоим образом, ярким сиянием,
Не о спасении, не перед битвою,
Не с благодарностью иль покаянием,

Не за свою молю душу пустынную,
За душу странника в свете безродного;
Но я вручить хочу деву невинную
Теплой заступнице мира холодного.
Окружи счастием душу достойную;
Дай ей сопутников, полных внимания,
Молодость светлую, старость покойную,
Сердцу незлобному мир упования.

Срок ли приблизится часу прощальному
В утро ли шумное, в ночь ли безгласную.
Ты восприять пошли к ложу печальному
Лучшего ангела душу прекрасную.
Варва́ра Алекса́ндровна Бахме́тева, урождённая Лопухина (1815 — 9 сентября 1851) — русская дворянка, возлюбленная поэта Михаила Лермонтова.
Эмилия, героиня драмы «Испанцы» -
 предположительно В. А. Лопухина.
 Работа Михаила Лермонтова
Миниатюра Э.Мартена,1833 год.
Какая картина изображает героиню стихотворения?
Вопросы и задания к стихотворению "Молитва" ("Я, матерь Божия, ныне с молитвою..."

1. Какой смысл выявляется в том, что лирический герой обращается с просьбой уже не к Богу, а к "матери Божьей", к Богородице?

2. Почему лирический герой молится перед Богоматерью не о своей душе, а о душе "девы невинной"?

3. На каких противопоставлениях основана композиция стихотворения?

4.  Как в стихотворении отражаются изменения души лирического "я"?

5.  Что, по мнению поэта, может сделать человека счастливым?

6. Какой смысл выявляется в том, что все эпитеты в стихотворении употреблены в своих прямых значениях или в составе устойчивых выражений?
Ветка Палестины (1837)
Скажи мне, ветка Палестины:
 Где ты росла, где ты цвела,
 Каких холмов, какой долины
 Ты украшением была?

 У вод ли чистых Иордана
 Востока луч тебя ласкал,
 Ночной ли ветр в горах Ливана
 Тебя сердито колыхал?

 Молитву ль тихую читали,
 Иль пели песни старины,
 Когда листы твои сплетали
 Солима бедные сыны?
 И пальма та жива ль поныне?
 Все так же ль манит в летний зной
 Она прохожего в пустыне
 Широколиственной главой?

 Или в разлуке безотрадной
 Она увяла, как и ты,
 И дольний прах ложится жадно
 На пожелтевшие листы?..

 Поведай: набожной рукою
 Кто в этот край тебя занёс?
 Грустил он часто над тобою?
 Хранишь ты след горючих слёз?
 Иль, божьей рати лучший воин,
 Он был с безоблачным челом,
 Как ты, всегда небес достоин
 Перед людьми и божеством?..

 Заботой тайною хранима
 Перед иконой золотой,
 Стоишь ты, ветвь Ерусалима,
 Святыни верный часовой!

 Прозрачный сумрак, луч лампады,
 Кивот и крест, символ святой...
 Всё полно мира и отрады
 Вокруг тебя и над тобой.
http://www.playcast.ru/view/595155/e139b479847713b3d0b5045f8139eccc1b220c13pl

* * *(февраль 1837)
Когда волнуется желтеющая нива,
 И свежий лес шумит при звуке ветерка,
 И прячется в саду малиновая слива
 Под тенью сладостной зеленого листка;

Когда, росой обрызганный душистой,
 Румяным вечером иль утра в час златой,
 Из-под куста мне ландыш серебристый
 Приветливо кивает головой;
 Когда студеный ключ играет по оврагу

И, погружая мысль в какой-то смутный сон,
 Лепечет мне таинственную сагу
 Про мирный край, откуда мчится он, —
 Тогда смиряется души моей тревога,
 Тогда расходятся морщины на челе, —

И счастье я могу постигнуть на земле,
 И в небесах я вижу Бога...
"Молитва" ("В минуту жизни трудную..." (1839)
В минуту жизни трудную,
 Теснится ль в сердце грусть,
 Одну молитву чудную
 Твержу я наизусть.

 Есть сила благодатная
 В созвучье слов живых,
 И дышит непонятная,
 Святая прелесть в них.
 С души как бремя скатится,

Сомненье далеко —
 И верится, и плачется,
 И так легко, легко...
“Молитва” 1839, написана для княгини Марии Алексеевны Щербатовой: “Машенька велела ему молиться, когда у него тоска. Он ей обещал и написал эти стихи”. Жанр стихотворения – лирического монолога, обозначен в самом заглавии.
- Каковы ваши первые впечатления от стихотворения?

- В каком случае человек обращается к молитве?

- Что происходит с лирическим героем стихотворения во время молитвы?

- Почему во втором и третьем четверостишиях исчезает “я” лирического героя?

"Благодарность" (1840)
За всё, за всё тебя благодарю я:
 За тайные мучения страстей,
 За горечь слез, отраву поцелуя,
 За месть врагов и клевету друзей;
 За жар души, растраченный в пустыне,
 За всё, чем я обманут в жизни был...
 Устрой лишь так, чтобы тебя отныне
 Недолго я еще благодарил.
Вопросы и задания к стихотворению "Благодарность"

1. В первой редакции стихотворения слово "тебя" писалось с заглавной буквы? Истолкуйте идейно-эстетический смысл обоих написаний.

2. Какие переживания опустошили душу лирического "я"?

3. Каков общий пафос стихотворения? Какими способами он выражается? Какой смысл придают стихотворению иронические тона и многочисленные оксюмороны?

4.  В чем "богоборческий" смысл финала стихотворения?
Рождён ли для молитвы лирический герой М.Ю.Лермонтова?
В чём заключается противоречие в отношении поэта к Богу?
http://vkontakte.ru/audio?q=%D0%92%D1%8B%D1%85%D0%BE%D0%B6%D1%83%20%D0%BE%D0%B4%D0%B8%D0%BD%20%D1%8F%20%D0%BD%D0%B0%20%D0%B4%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B3%D1%83

Ресурсы:
http://www.pereplet.ru/obrazovanie/shkola_new/urok32-45.html
http://festival.1september.ru/articles/518721/


title: Презентация на тему: Жанр летописи в истории Древней Руси

text:
Презентация учителя русского языка и литературыМОУ «Краснопресненская СОШ имени В.П.Дмитриева»Калининского района Тверской областиПавлихиной Фаины Александровныпо литературе
«Жанр летописи в истории Древней Руси»

(номинация «Мой лучший урок», гуманитарный цикл )
Жанр летописи в истории Древней Руси
Презентация к уроку литературы
в 6 классе
Цель
Узнать об истории летописания
в Древней Руси.
Жанровое своеобразие
Страница Ипатьевской летописи
Летопись – особый вид исторического повествования по годам (летам). Русское летописание возникло в XI в. и продолжалось вплоть до XVII в.
Жанровое своеобразие

Над летописями работала целая мастерская: около 15 писцов и 10 художников. Рисунки-миниатюры не только иллюстрируют текст, но и дополняют. Некоторые события не написаны, а только нарисованы.
История летописания
Летописание возникло во времена Ярослава Мудрого, в момент, когда Русь начинает бороться за церковную и политическую независимость.
Видимо, тогда были созданы первые исторические труды, утверждающие, что история Руси повторяет историю других христианских держав.
История летописания
Летописи — важнейшие исторические источники, самые значительные памятники общественной мысли и культуры Древней Руси. Летописи свидетельствуют о высоком патриотическом сознании русского народа в XI-XVII вв.

История летописания
Списков летописей дошло не менее 1500. В их составе сохранились многие произведения древнерусской литературы: “Поучение” Владимира Мономаха, “Сказание о Мамаевом побоище”, “Хожение за три моря” Афанасия Никитина и др.

Киевские летописи
В Киеве в XII в. летописание велось в Киево-Печерском и Выдубицком Михайловском монастырях, а также при княжеском дворе.

Южнорусские летописи
Южнорусское летописание сохранилось в Ипатьевской летописи, которая состоит из “Повести временных лет”, продолженной в основном киевскими известиями (кончая 1200), и Галицко-Волынской летописи (кончая 1289-92).

Владимиро-Суздальские летописи
Во Владимиро-Суздальской земле главными центрами летописания были Владимир, Суздаль, Ростов и Переяславль. Памятником этого летописания является Лаврентьевская летопись, которая начинается “Повестью временных лет”, продолженной владимиро-суздальскими известиями до 1305  года.

Новгородские летописи
Большое развитие получило летописание в Новгороде при дворе архиепископа, при монастырях и церквах.

История летописания

Монголо-татарское нашествие вызвало временный упадок летописания.
 Возрождение летописного дела начинается только после Куликовской битвы (1380). Древнерусское летописание дошло до нас в составе более поздних (в основном XIV-XV вв.) летописных сводов.
История летописания
Новые явления в летописании отмечаются в XV в., когда складывалось Русское государство с центром в Москве.
Политика московских великих князей нашла свое отражение в общерусских летописных сводах. Наиболее известна Вологодско-Пермская летопись.

История летописания
В XVII в. происходило постепенное отмирание летописной формы повествования. Слово “летопись” продолжает употребляться по традиции даже для таких произведений, которые слабо напоминают Летописи прежнего времени.

Содержание летописи
В летописных сводах отражались гл. образом события местного значения (рождение и смерть князей, военные походы, битвы и т.д.), церковные (поставление и смерть епископов).

Повесть временных лет
Наиболее известный из ранних летописных сводов, дошедший до нашего времени, — “Повесть временных лет”. Ее создателем считают Нестора — монаха Печерского монастыря в Киеве, написавшего свой труд около 1113 года.

Повесть временных лет

«Повесть временных лет» - это ансамблевое произведение, так как в нее входят разнообразные жанры, как: сказание, житие, молитва, собственно летописное повествование, летописная повесть, кодексы, договоры.

Повесть временных лет
«Повесть временных лет», как памятник историографии, пронизана единой патриотической идеей: летописцы стремятся представить свой народ как равный среди других христианских народов, с гордостью вспоминают о славном прошлом своей страны — о доблести князей-язычников, благочестии и мудрости князей-христиан.

Повесть временных лет
Летописцы говорят от лица всей Руси, поднимаясь над мелочными феодальными спорами, решительно осуждая распри и «которы», с болью и тревогой описывая бедствия, приносимые набегами кочевников.

Повесть временных лет
Словом, «Повесть временных лет» — это не просто описание первых веков существования Руси, это рассказ о великих началах: начале русской государственности, начале русской культуры, о началах, которые, по убеждению летописцев, сулят в грядущем могущество и славу их Родине.

Значение летописания для русской средневековой культуры

Летописи - это не просто перечисление исторических фактов.
В них воплотился широкий круг представлений и понятий средневекового общества. Летописи являются памятниками и общественной мысли, и литературы,
и даже зачатков научных знаний.
Значение летописания для русской средневековой культуры

Летописи представляют собой памятник средневековой культуры, и не случайно уже более двух столетий к ним приковано внимание исследователей самых разнообразных сторон исторического прошлого нашей страны.
Источники
Д.С.Лихачёв. Великий путь: Становление русской литературы XI–XVII вв. М.: Современник, 1987.
mp3extaz.com›data/на гуслях
tululu.org›Древнерусская литература›Летописи


title: Презентация на тему: Застиг у бронзы Шевченко

text:
Застиг Тарас у бронзі
і граніті, вдивляючись
у людство крізь віки
У Шевченківські дні українці в угорській діаспорі згадують непросту історію встановлення пам’ятника Кобзарю в центрі Будапешта. Відкрито пам'ятник 11 липня 2007 року. Встановили монумент у сквері греко-католицької церкви на правому березі Дунаю в Буді навпроти МЗС Угорщини, тобто на перехресті популярних туристичних маршрутів.
Автор пам'ятника — Іван Микитюк, член Національної спілки художників України, професор Львівської академії мистецтв, заслужений діяч мистецтв України (проживає у Львові).
Пам'ятник вилито з бронзи, загальна висота — 3 метри.
Пам'ятник Тарасу Шевченку
 у м. Вінніпег (провінція Манітоба).
Відкритий у 1961 році.
Встановлено біля Парламенту Манітоби.
Автор –канадський скульптор українського походження Лео Мол (Леонід Молодожанин).
Пам'ятник Тарасові Шевченку у Варшаві. Відкритий за участю міністрів закордонних справ України та Польщі Анатолія Зленка та Влодзімежа Цімошевича 13 березня 2002 року у сквері його ж імені на перетинанні вулиць Спацерова, Говорка і Хотиньська.
Пам’ятник Тарасу Шевченку
у м. Софія.Відкрито у 2009 році.Встановлено на площі Відродження в центрі СофіїАвтор – скульптор Ігор Гречаник.
Санкт-Петербург.
Пам'ятник урочисто відкрито
22 грудня 2000 р. не випадково. Т.Шевченко навчався тут в Академії мистецтв і тут написав багато своїх творів, тут же і помер.
Пам'ятник встановлено у 2007 році у рамках проведення року України в Грузії. Розташований навпроти університету, на перетині проспекту Мелікишвілі та проспекту Чавчавадзе в столиці Грузії Тбілісі. У день народження Т. Шевченка біля пам'ятника збираються представники української діаспори, учні українських шкіл. Проводиться конкурс читців віршів Шевченка українською та грузинською мовами, а також святковий концерт.
Пам'ятник роботи скульптора Лео Мола та архітектора Радослава Жука розташований у Вашингтоні в районі площі Дюпон-серкл, урочисто відкритий 27 червня 1964 р. екс-президентом США Дуайтом Д. Ейзенхауером. Дозвіл на зведення статуї Тараса Шевченка надали у своїй резолюції Сенат Сполучених Штатів та Палата представників США
м. Рим, Італія
Оригінальний пам'ятник, де
 Т. Г. Шевченка зображено в ролі римського патриція, урочисто відкрито 1973 року перед греко-католицьким собором Святої Софії; автор — італійський скульптор
У. Мацеї.
м. Москва, Росія
Пам'ятник встановлено в центрі міста, на узбережжі річки Москва, поряд з готелем «Україна». Монумент був урочисто відкрити,
А. Фуженко. У Миргороді (Полтавська обл.) існує точна копія московського пам'ятника, який був створений в якості дипломної роботи групою студентів Миргородського керамічного технікуму і відкритий у 1971 році.
Пам’ятник Тарасу Шевченку в Пекіні
Відкрито 8 серпня 2008 року.
Розташовано у парку Чаоян.
Автор – скульптор Юань Сікунь.
Білорусь
Пам'ятник Тарасу Шевченку
в м. Мінськ
Відкрито 23 квітня 2002 року.
Встановлено у Степановському саду, поруч з новобудовою Посольства України в Республіці Білорусь.
Автори пам'ятника – скульптор Віктор Липовка (Україна) та архітектор Віктор Крамаренко (Білорусь).
Пам’ятники Шевченку в Україні
м. Харків
Урочисте відкриття монумента відбулося 24 березня 1935 року. Він вважається одним з найкращих у світі, розташований у саду
Т. Г. Шевченка на вулиці Сумській. Він являє собою багатопланову композицію, домінантою якої є статуя.
Т. Г. Шевченко заввишки 5,5 м на 11-метровому постаменті, який за спіраллю оточують 16 динамічних скульптрур, що зображують персонажів творів Кобзаря.
м. Львів
Це найновіший пам'ятник Шевченкові у Львові. Урочисте відкриття відбулося 24 серпня 1992р., у річницю прийняття Декларації про незалежність України, а рівно через чотири роки був відкритий 12-метровий бронзовий елемент пам'ятника «Хвиля Національного Відродження» - 12-метрова символічна стела з фігурними рельєфами.
м. Хмельницький
Пам'ятник Тарасу Шевченку в Хмельницькому був урочисто відкритий 19 грудня 1992 року й розташований у центрі — у парку імені Тараса Шевченка по вулиці Проскурівській. Автори пам'ятника — відомі українські скульптори І. Зноба (задум, проект) та народний художник України В. Зноба (втілення проекту) та архітектор
В. Громихін.
Пам'ятник Тарасу Шевченко в Каневі на його могилі.
Пам'ятник Тарасу Шевченку
в м. Корсунь-Шевченківський.
Відкрито 1999 року.
Установлено біля центрального входу Корсунь-Шевченківського державного історико-культурного заповідника
«Палацово-парковий ансамбль» на острові Коцюбинського;
Автори – скульптор Е. Кунцевич та архітектор К. Сидоров.
Пам'ятник Тарасу Шевченку в Умані.
Відкрито 9 березня 1981 року.
Установлено у сквері по вулиці Жовтневої Революції над Осташівським ставом.
Автори –  О. Скобликов і архітектор А. Ігнащенко.
Пам'ятник малому Тарасу Шевченку-пастушку в
с. Шевченкове
 (Звенигородський р-н).
Пам'ятник Тарасу Шевченку в Золотоноші.
Відкрито 20 липня 1993 року.
Установлено біля входу до парку культури та відпочинку, який носить ім'я поета.
Автори — архітектор
О. А. Гайдученя та скульптор
П. Ф. Мовчун.
Пам'ятник Тарасу Шевченку у Дніпропетровську.
Відкрито у 1958 році.
Установлено на острові Монастирський.
Автори — І. С. Зноба та В. І. Зноба, архітектор — Л. Р. Ветвицький
Пам'ятник Тарасу Шевченку у Дніпродзержинську.
Відкрито у 2000 році.
Автор – скульптор Гарнік Хачатрян.
Пам'ятник Тарасу Шевченку у Львові.
Відкрито 24 серпня 1992 року.
Через чотири роки в комплексі з пам’ятником була відкрита бронзова «Хвиля Національного Відродження».
Установлено у центрі міста на проспекті Свободи.
Автори: скульптори –
В. й А. Сухорські; архітектори Ю. Диба і Ю. Кромей.
Пам'ятник Тарасу Шевченку в с. Малехів (Жовківський р-н)
Відкрито 24 серпня 2013 року.
Установлено на площі села, неподалік каплички Покрови Пресвятої Богородиці.
Автори: скульптор –
Ярослав Трацько,
архітектор –
Василь Каменщик, чеканка – Роман Терех.
Пам'ятник Тарасу Шевченку в Луцьку.Відкрито 9 березня 1995 року.Установлено перед будівлею Волинського національного університету.Автори – скульптор
Едгар Кунцевич та архітектори Олег Стукалов і Андрош Бідзіля.
Пам'ятник Тарасу Шевченку в
 м. Гола Пристань.
Автор пам'ятника – Володимир Миколайович Потребенко за участю І.Білокура.
Пам'ятник Тарасу Шевченку в м. Гола Пристань.
Автор пам'ятника – Володимир Миколайович Потребенко за участю І.Білокура.


title: Презентация на тему: Жанровое своеобразие романа «Преступление и наказание»

text:
Жанровое своеобразие романа «Преступление и наказание»

Учитель русского языка и литературы, Жукова А.А.

Тут дьявол с Богом борется, а поле битвы – сердца людей.
Ф.М. Достоевский. “Братья Карамазовы”

“Роман, построенный на искусной оркестровке напряжений, проходит через две кульминации, после которых наступает катарсис. Первая такая точка - преступление. Вторая - наказание”.
(П.Вайль, А.Генис )

Престепление                Наказание
                                  Возмездие
                                      Расплата
                                       Расчет

Радион Романович Раскольников
список всевозможных жанров:
Выберите и запишите подходящие.
Философский
Нравственно-психологический
Исторический
Полемический
Фантастический
Социальный детективный
Политический
Приключенческий
Роман-трагедия
Роман-исповедь
Сатирический
Биографический
Семейный
Автобиографический
Идеологический

 список композиционных элементов:
Портрет
Пейзаж
Описание местности
Авторская характеристика
Лирическое отступление
Диалог
Внутренний монолог
Повествование (история жизни, поступки)

Познакомьтесь с различными точками зрения на роман современников. Как отнеслось к писателю и его роману русское общество? Запишите в тетради мнение, с которым вы согласны и которое вам кажется правильным. Обоснуйте свой выбор.

Перечитываешь “Преступление и наказание” - и недоумеваешь, как раньше, читая одно, понимаешь совсем другое, как могли видеть в романе истасканную “идею”, что преступление будит в человеке совесть и в муках совести несет преступнику высшее наказание. (В.Вересаев “Живая жизнь”, 1910)

Достоевский есть самый интимный, самый внутренний писатель, так что, читая его, – как будто не другого кого читаешь, а слушаешь свою же душу, только глубже, чем обычно, чем всегда. (В.Розанов “Чем нам дорог Достоевский”, 1911)

Невозможно себе представить большего фантаста, чем Достоевский, и никто не умел так живо изобразить реальную ситуацию. (Д. Голсуорси, 1911)

Я испытываю чувство некоторой неловкости, говоря о Достоевском. В своих лекциях я обычно смотрю на литературу под единственным интересным мне углом зрения, то есть как на явление мирового искусства и проявление личного таланта. С этой точки зрения Достоевский писатель не великий, а довольно посредственный, со вспышками непревзойденного юмора, которые, увы, чередуются с длинными пустотами литературных банальностей. (В. Набоков “Лекции по русской литературе”)
Спасибо за внимание!!!!


title: Презентация на тему: Жанры Древнерусской литературы

text:
Жанры Древнерусской литературы
Жанром называют исторически сложившийся тип литературного произведения, отвлеченный образец, на основе которого создаются тексты конкретных литературных произведений. Система жанров литературы Древней Руси существенно отличалась от современной. Древнерусская литература складывалась во многом под влиянием византийской литературы и заимствовала у нее систему жанров, переработав их на национальной почве: специфика жанров древнерусской литературы состоит в их связи с традиционным русским народным творчеством. Жанры древнерусской литературы принято делить на первичные и объединяющие.
Первичные жанры
Первичными эти жанры называются потому, что они служили строительным материалом для объединяющих жанров. Первичные жанры:
Житие
Слово
Поучение
Повесть
К первичным жанрам  также относят погодную запись, летописный рассказ, летописное сказание и церковную легенду.
   Житие
Жанр жития был заимствован из Византии. Это самый распространенный и любимый жанр древнерусской литературы. Житие было непременным атрибутом, когда человека канонизировали, т.е. причисляли к лику святых. Житие создавали люди, которые непосредственно общались с человеком или могли достоверно свидетельствовать о его жизни. Житие создавалось всегда после смерти человека. Оно выполняло огромную воспитательную функцию, потому что житие святого воспринимали как пример праведной жизни, которой необходимо подражать. Кроме этого, житие лишало человека страха смерти, проповедуя идею бессмертия человеческой души. Житие строилось по определенным канонам, от которых не отходили вплоть до 15-16 веков.
Каноны жития

Благочестивое происхождение героя жития, родители которого обязательно должны были быть праведниками. Святого родители часто вымаливали у Бога.
Святой рождался святым, а не становился им.
Святой отличался аскетическим образом жизни, проводил время в уединении и молитве.
Обязательным атрибутом жития было описание чудес, которые происходили при жизни святого и после его смерти.
Святой не боялся смерти.
Заканчивалось житие прославлением святого.
Одним из первых произведений житийного жанра в древнерусской литературе было житие святых князей Бориса и Глеба.
Древнерусское красноречие

Этот жанр был заимствован древнерусской литературой из Византии, где красноречие было формой ораторского искусства. В древнерусской литературе красноречие выступало в трех разновидностях:
Дидактическое (поучительное)
Политическое
Торжественное

Поучение
Поучение – разновидность жанра древнерусского красноречия. Поучение – это жанр, в котором древнерусские летописцы пытались представить модель поведения для любого древнерусского человека: и для князя, и для простолюдина. Самым ярким образцом этого жанра является включенное в состав «Повести временных лет» «Поучение Владимира Мономаха». В «Повести временных лет» «Поучение Владимира Мономаха» датируется 1096 годом. В это время распри между князьями в битве за престол достигли апогея. В своем поучении Владимир Мономах дает советы о том, как следует организовывать свою жизнь. Он говорит, что нет необходимости искать спасения души в затворничестве. Служить Богу необходимо, помогая нуждающимся. Отправляясь на войну, следует молиться – Бог обязательно поможет. Эти слова Мономах подтверждает примером из своей жизни: он принимал участие во многих сражениях – и Бог его хранил. Мономах говорит о том, что следует посмотреть, как устроен мир природы, и стараться устраивать общественные отношения по образцу гармоничного мироустройства. Поучение Владимира Мономаха обращено к потомкам.
Слово
Слово – является разновидностью жанра древнерусского красноречия. Примером политической разновидности древнерусского красноречия служит «Слово о полку Игореве». Это произведение вызывает множество споров по поводу его подлинности. Все потому, что первоначальный текст «Слова о полку Игореве» не сохранился. Он был уничтожен пожаром 1812 года. Сохранились лишь копии. С этого времени вошло в моду опровергать его подлинность. Слово рассказывает о военном походе князя Игоря на половцев, который имел место в истории в 1185 году. Исследователи предполагают, что автором «Слова о полку Игореве» был один из участников описываемого похода. Споры о подлинности этого произведения велись в частности и потому, что оно выбивается из системы жанров древнерусской литературы необычностью используемых в нем художественных средств и приемов. Здесь нарушен традиционный хронологический принцип повествования: автор переносится в прошлое, затем возвращается в настоящее (это было не характерно для древнерусской литературы), автор делает лирические отступления, появляются вставные эпизоды (сон Святослава, плач Ярославны). В слове очень много элементов традиционного устного народного творчества, символов. Ощущается явное влияние сказки, былины. Политическая подоплека произведения налицо: в борьбе с общим врагом русские князья должны быть едины, разрозненность ведет к смерти и поражению.
Образцом торжественной разновидности древнерусского красноречия является «Слово о Законе и Благодати» митрополита Иллариона, которое создано в первой трети 11 века. Слово было написано митрополитом Илларионом по случаю окончания строительства военных укреплений в Киеве. В слове проводится идея о политической и военной независимости Руси от Византии. Под «Законом» Илларион понимает Ветхий Завет, который дан иудеям, а русскому и другим народам он не подходит. Поэтому Бог дал Новый Завет, который и называется «Благодатью». В Византии почитают императора Константина, который способствовал распространению и утверждению там христианства. Илларион говорит, что князь Владимир Красно Солнышко, крестивший Русь, ничуть не хуже византийского императора и должен также почитаться русским народом. Дело князя Владимира продолжает Ярослав Мудрый. Основная идея «Слова о Законе и Благодати» в том, что Русь также хороша, как и Византия.
Повесть
Повесть – это текст эпического характера, повествующий о князьях, о воинских подвигах, о княжеских преступлениях. Примерами воинских повестей являются «Повесть о битве на реке Калке», «Повесть о разорении Рязани ханом Батыем», «Повесть о житии Александра Невского».
Объединяющие жанры

Первичные жанры выступали в составе объединяющих жанров, какими являются летопись, хронограф, четьи-минеи, патерик.
Летопись
это повествование об исторических событиях. Это самый древний жанр древнерусской литературы. В Древней Руси летопись играла очень важную роль, т.к. не только сообщала об исторических событиях прошлого, но и была политическим и юридическим документом, свидетельствовала о том, как необходимо поступать в определенных ситуациях. Древнейшей летописью является «Повесть временных лет», которая дошла до нас в списках Лаврентьевской летописи 14 века и Ипатьевской летописи 15 века. Летопись рассказывает о происхождении русских, о генеалогии киевских князей и о возникновении древнерусского государства.
Хронограф – это тексты, содержащие описание времени 15-16 веков.
Четьи-минеи (буквально «чтение по месяцам») – собрание произведений о святых людях.
Патерик – описание жизни святых отцов.
Отдельно следует сказать о жанре апокрифа. Апокриф – буквально переводится с древнегреческого языка как «сокровенный, тайный». Это произведения религиозно-легендарного характера. Апокрифы получили особое распространение в 13-14 веках, но церковь не признавала этот жанр и не признает до настоящего времени.


Презентация на тему: Жанр сонета в зарубежной литературе


Презентация на тему: Жанр, сюжет и композиция романа Л.Н. Толстого «Анна Каренина»


title: Презентация на тему: Жанры древнерусской литературы

text:
ДРЕВНЕРУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА
Церковно-славянские тексты были предназначены для богослужений, соответственно, в основе их лежала система религиозных представлений, принятая в христианстве.
В древнерусской книжной традиции Слово представлялось человеку как чудо, дарованное Богом. Книга связывала человека с божественным, помогала отрываться от земных забот и размышлять о жизни духа. Важной отличительной чертой древнерусской литературы можно назвать стремление открыть духовное в человеке, постичь Бога.

Церковно-славянские тексты

Жития — жизнеописания людей, причисленных церковью к лику святых. Такие люди удостаивались церковного почитания и поминовения, составление жития являлось непременным условием канонизации, то есть признанием святости. Например, «Житие Сергия Радонежского», «Житие святого и благоверного князя Александра Невского».
Хождения — так назывались произведения, в которых описывались путешествия и паломничества в страны Востока. Например, «Хождение за три моря» Афанасия Никитина, «Хождение Даниила игумена» в святую землю — Палестину.
Терминологического единства в древнерусской литературе не было. Существовало так называемое красноречие — область творчества, характерная для древнейшего периода развития нашей литературы. Памятники красноречия делятся на два вида: учительное красноречие и торжественное.
Слово — жанр торжественного красноречия. Оно требовало постановки проблем широкого общественного, философского и богословского охвата. Основные поводы создания «Слов» — богословские вопросы, вопросы войны и мира, обороны границ Русской земли, внутренняя и внешняя политика, борьба за культурную и политическую независимость. Пример — «Слово о погибели земли Русской».

Жанры древнерусской литературы
Поучение — жанр учительного красноречия. Поучения обычно невелики по объёму, часто лишены риторических украшений, написаны на общедоступном для людей того времени языке. Поучения имеют чисто практические цели, содержат необходимую человеку информацию. Пример — «Поучение Владимира Мономаха».

Жанры древнерусской литературы
В предыдущих классах изучались отрывки из таких произведений древнерусской литературы, как
«Повесть временных лет» («Подвиг отрока-киевлянина и хитрость воеводы Претича» (5-й класс),
«Сказание о Кожемяке», «Сказание о белгородском киселе»    (6-й класс),
«Из похвалы князю Ярославу и книгам» (7-й класс),
«Поучение Владимира Мономаха»,
«Повесть о Петре и Февронии Муромских» (7-й класс),
«Повесть о житии и храбрости благородного и великого князя Александра Невского»,
«Повесть о Шемякином суде» (8-й класс).

ЧТО ИЗУЧЕНО К 9 КЛАССУ
В древнерусской литературе летописание занимает центральное место. Развивалось оно в течение восьми веков, с XI по XVIII век.
Летописцы ни имели обычая указывать свои имена.
В основном летописанием занимались монахи, специально к этому делу приставленные и прошедшие особую выучку под руководством мастеров.
Составлялись летописи по поручению князя, игумена или епископа, иногда по личной инициативе. Летописец XV века заявлял, что писать надо правду даже в том случае, если она кому-то не нравится.

О летописании
В основе всего древнерусского летописания лежит «Повесть временных лет». Это древний летописный свод, составленный монахом Нестором в Киево-Печерском монастыре около 1113 года.
По своему составу летописный свод, кроме кратких погодных записей, включает различные жанры литературы той эпохи — повести, поучения, послания, притчи, жития, предания, былинно-сказочные и легендарно-библейские сказания, а также записи устных рассказов, договоры.

«Повесть временных лет»
В «Повесть временных лет» включены народные предания — рассказ о юноше-кожемяке (под 992 г.) и рассказ о белгородском киселе (под 997 г.).
«Подвиг отрока-киевлянина и хитрость воеводы Претича»
В 968 году впервые на Русь пришли кочевники-печенеги. Киевский князь Святослав воевал с Византией и был далеко от дома. Недалеко от города был только небольшой отряд воеводы Претича.
Отрок-киевлянин совершил следующий подвиг: он вышел из города и прошел через стан врагов, говоря по-печенежски. Если бы враги догадались, что он киевлянин, они бы схватили и убили его.
Хитрость воеводы Претича заключалась в том, что он не признался печенежскому князю, что Святослав далеко от Киева, а сказал ему, будто он, воевода, возглавляет передовой отряд, а русский князь с бесчисленным войском идет следом. Печенежский князь испугался, попросил мира и отступил от города.
Повествование заканчивается тем, что Святослав возвращается из чужой земли и прогоняет печенегов в поле. Последними словами летописец подчеркивает, что самое важное для человека — это мир.
Летописец с уважением относится к героическому поступку отрока, который смог пройти через вражеский стан и под стрелами переплыть Днепр, с пониманием относится к вынужденной хитрости Претича и не одобряет Святослава. Это неодобрение выражается в словах киевлян: «Ты, князь, ищешь чужой земли и о ней заботишься, и свою покинул». Беды и голода могло бы не случиться, если бы Святослав был не в Переяславце на Дунае, а на родной земле.
Герои прочитанного летописного рассказа в большинстве своем занимают высокое положение: Претич — воевода, он заключает мир с печенежским князем; Святослав — русский князь, княгиня Ольга — его мать. Не занимает высокое положение только отрок, но его можно по справедливости назвать выдающимся храбрецом.
Повествование о подвиге отрока-киевлянина может служить современности, являя пример мужества и самоотверженности ради спасения родной земли.

В «Повесть временных лет» включены также народные предания — рассказ о юноше-кожемяке (под 992 г.) и рассказ о белгородском киселе (под 997 г.).
В «Сказании о кожемяке» ремесленник-кожемяка посрамляет княжескую дружину и спасает Русь от набега печенегов. Он совершил подвиг, которого не мог совершить ни один из дружинников князя Владимира — победил могучего печенежского воина.
«Сказание о белгородском киселе» — история об обмане печенегов хитростью, когда они осадили Белгород и в городе был сильный голод. Тогда по совету мудрого старика остатки киселя и мёда были опущены в колодец, а после эти колодцы были показаны печенегам. Печенеги решили, что они никогда не возьмут город измором и ушли обратно в степи.
Герои этих преданий — не князья, а простые русские люди, своей личной инициативой освобождающие родную землю от врагов.

«Из похвалы князю Ярославу и книгам»
Похвала — это особый жанр древнерусской литературы. Произведения такого жанра создавались в честь выдающихся людей.
Ярослав Мудрый (ок. 978-1054), сын Владимира I Крестителя, был великим князем киевским с 1019 года. Он победил Свя-тополка Окаянного и изгнал его из Киева. Русские люди чтут память князя Ярослава: он победил печенегов и поляков и обезопасил южные и западные границы Руси, прекратил междоусобную вражду между сыновьями Владимира Святославича и «собрал» русские земли воедино. Ярослав Мудрый понимал важность добрых отношений между разными странами и установил династические связи со многими странами Европы. Ярослав Мудрый известен как князь-законодатель: при нём был составлен новый свод законов — «Русская правда», основан новый крупный город — Ярославль.
Ярослав Мудрый понимал важность «учения книжного»: он сам много читал, открывал мастерские по изготовлению книг, при нём на древнерусский язык было переведено большое количество богослужебных и иных книг.
Можно сделать вывод: книжное слово на Руси воспринималось в первую очередь как слово Бога: кто книги часто читает, тот беседует с Богом. Такое отношение к книге в нашей стране сохранялось на протяжении почти целого тысячелетия.

Чтобы понять смысл этих слов, вспомним о том, что в Древней Руси говорили о божественном происхождении слова, что почти все книги были христианскими, церковными книгами. Важные христианские понятия — это понятия греха (нарушение Божьих заповедей) и покаяния (осознание этих грехов, признание в них и мольба о прощении). Цитата говорит, что божественная мудрость книг помогает человеку осознать себя, свои поступки и грехи и покаяться перед Богом в своих грехах, прося за них прощения.
* Основная мысль отрывка о пользе учения книжного в том, что чтение книг поможет человеку приобщиться к Божественной мудрости, содержащейся в этих книгах.

«Поучение Владимира Мономаха»
Поучение — это жанр церковного красноречия. Поучение использовалось для непосредственного назидания и произносилось на общедоступном, живом, разговорном древнерусском языке. Поучение могли произносить деятели церкви. Князь — представитель высшей власти, освящённой церковью, он мог произнести или написать поучение. Владимир Мономах был самым авторитетным русским князем на рубеже XI-XII веков, много раз возглавлял общерусские походы против половцев, был посредником в конфликтах. В 1097 году по инициативе Мономаха князья собрались на съезд в Любече, чтобы прекратить усобицы. Однако этого сделать не удалось.
В 1113 году умер Святополк Изяславич, бывший тогда киевским князем. Киевляне позвали на княжение Владимира Мономаха, который пользовался заслуженной славой крупного полководца и радетеля за русскую землю. Мономах стал великим князем в обход старшинства, что нарушало сложившийся к тому времени порядок наследования. На киевском престоле он был в 1113-1125 годах и позаботился о том, чтобы успокоить волнующееся население. Именно по его уставу было облегчено положение закупов, запрещено долговое рабство.
Поучение, составленное Владимиром Мономахом, обращено главным образом к его собственным детям, призывает людей в первую очередь выполнять заповеди, которые оставил людям Христос: не убивать, не отвечать злом на зло, выполнять свои клятвы, не возгордиться, не причинять вреда людям, уважать старших, помогать несчастным и убогим.
Рядом с наставлениями, которые полностью соответствуют заповедям Иисуса Христа, мы встречаем и чисто практические советы:
не снимать неосмотрительно оружия,
не топтать чужие посевы,
с почётом принимать послов,
изучать иностранные языки.
Мы можем сказать, что все советы Владимира Мономаха остаются важными и в наше время.
Совет: «Не давайте отрокам причинять вред ни своим, ни чужим, ни сёлам, ни посевам,» — связан с частыми путешествиями Владимира Мономаха и его дружинников («отроков») по русской земле, где нужно было соблюдать осторожность и проявлять внимание к земле, по который проезжаешь.
Советы «напойте и накормите просящего», «убогих не забывайте»  связаны с христианской заповедью помогать тем, кто просит о помощи, бедным, нищим, немощным, увечным, проявляя сочувствие и сострадание.

«Повесть о Петре и Февронии Муромских»
«Повесть о Петре и Февронии Муромских» — это произведение житийного жанра. Жития святых — это описания жизни духовных и светских лиц, канонизированных христианской церковью. Современное и древнерусское значения слова «повесть» различны между собой. В Древней Руси это не жанровое определение произведения: «повесть» означает «повествование».
Жанр «Повести о Петре и Февронии Муромских» — житие. В середине XVI века писатель Ермолай-Еразм написал это житие о муромских князьях, о которых сохранились только народные предания. Это житие, как и другие жития, состоит из трёх частей. Как произведение христианской культуры, житие Петра и Февронии Муромских посвящено жизни князя и княгини «в Боге» и пронизано чувством любви к людям, которое в Евангелии названо главной добродетелью. Поступки героев продиктованы также другими добродетелями — мужеством и смирением.
«Повесть о Петре и Февронии Муромских» — это зашифрованный текст. Надо расшифровать этот текст, дабы понять, что же думали наши предки, читая это необычное житие.
1 часть. Князь Пётр убивает змея.
Змей в житии — это дьявол, «искони ненавидящий род человеческий», искуситель. Дьявол вызывает человека на грех, заставляет его сомневаться в существовании и могуществе Бога.

Противопоставить искушению и сомнению можно веру: меч для сражения со змеем Пётр находит в алтарной стене (алтарь — главная часть церкви). Пётр убивает змея, но вражеская кровь попадает ему на тело. Это символ того, что сомнение закрадывается в душу князя, болезнь — это смятение духа. Сомнение — это грех, и князю нужен врач, то есть глубоко верующий человек, который поможет избавиться от сомнений и очистить душу от греха. На этом заканчивается первый сюжет.
2 часть. Дева Феврония лечит князя Петра.
Дева Феврония говорит князю: «Отец мой и брат — древолазы, в лесу они собирают с деревьев дикий мёд»: мёд — символ божественной мудрости. Слуга князя называет крестьянку девой, как называли женщин, посвятивших себя Богу. «Тот сможет его излечить, кто потребует князя твоего себе...»: князь представляет высшую власть на земле, и потребовать его к себе может только Господь.
Условия выздоровления князя: «Если будет добросердечен и невысокомерен, то, будет здоров».
Князь проявил гордыню: внешнее — земную власть — он поставил выше духовного, скрытого внутри; он солгал Февронии, что возьмёт её в жёны.
Феврония лечила князя при помощи символических предметов. Сосудец — символ человека: человек — сосуд Божий. Хлебная закваска: хлеб — символ Церкви Христовой. Баня — очищение от грехов.
От одного непомазанного струпа вновь стали расходиться язвы по телу князя, так как один грех порождает другой, одно сомнение порождает неверие.

3 часть. Княжение Петра и Февронии. Изгнание. Чудеса. Смерть святых и чудеса после смерти.
Княжили Пётр и Феврония в Муроме благочестиво: «И княжили во граде том как чадолюбивые отец и мать. Всех равно любили, только не любили гордости и грабежа. Принимали странников, насыщали голодных, одевали нищих, избавляли несчастных от напастей».
Перед смертью Пётр и Феврония приняли монашество. Монахов и монахинь запрещено было хоронить даже на одном кладбище, а тем более в одном гробу. Таковы были правила внешнего мира.
Когда князь сообщает Февронии, что он не может больше ждать её и готов умереть, то есть предстать перед Господом, она втыкает в недошитый покров иглу и обматывает вокруг неё нитку.
Автор рассказывает нам об этом, имея в виду, что жена и муж — едина плоть. Жена за мужем, как нитка за иголкой. Поступок Февронии означает её согласие последовать вслед за мужем.
То, что Пётр и Феврония оказывались в одном гробу, означает, что устремления души выше внешних правил, установленных людьми.

«Повесть о житии и храбрости благородного и великого князя Александра Невского»
«Повесть...» посвящена теме мужества и противостояния захватчикам. Она вызывает чувство гордости за наше историческое прошлое.
Рассказчик называет себя «ничтожным, многогрешным и неразумным» и стремиться подчеркнуть этим разницу между собой, простым человеком, и святым князем Александром Невским.
Автор повести говорит о том, что был его современником, так: «...И был самовидец деяний.его, потому и рад поведать о честной и славной жизни его».
Для того чтобы подчеркнуть достоинства Александра Невского, рассказчик уподобляет князя библейским героям: «прекрасному» Иосифу, сильному Самсону, мудрому царю Соломону и храброму Веспасиану. Мощную же дружину князя автор уподобляет храбрым войнам царя Давида.
Автор повествует о трёх подвигах Александра Невского: о Невской битве, о Ледовом побоище и о поездке в Орду. Два первых подвига посвящены борьбе с иноземными захватчиками — шведами на реке Неве в 1240 году и немецкими крестоносцами на Чудском озере в 1242 году, а последний — попытке ослабить влияние Золотой Орды на Русь, «отмолить людей от беды той».
Александр Невский прославился такими словами, которым старался соответствовать в жизни: «Не в силе Бог, но в правде».
«Повесть о Шемякином суде»
Герои повести «Шемякин суд» — это богатый и убогий, братья-земледельцы, поп, «житель града», у которого убогий убил отца, и судья Шемяка.
Главный герой повести совершил три преступления: «оторвал» хвост у лошади, которую взял в аренду у богатого брата; в доме попа упал с полатей и убил его сына; собираясь покончить жизнь самоубийством, прыгнул с моста и задавил дедушку, которого сын вёз мыться в баню.
Шемяка наказывает на суде трёх пострадавших героев: богатого земледельца, попа и «жителя града», у которого убогий убил отца.
Каждый из героев по-своему прав. Каждое несчастье в повести является следствием предыдущего, поэтому трудно сказать, на чьей стороне автор — в определённые моменты он сочувствует каждому герою. Особенное сочувствие вызывают герои повести «Шемякин суд» поп и «житель града», у которого погиб отец. Они потеряли своих близких родственников, пошли в суд искать справедливого наказания для обидчика, а нашли издевательства продажного судьи.
Выражение «Шемякин суд» означает несправедливый, продажный суд. Основным приёмом сатирического изображения в повести является гротеск. Он обостряет жизненные отношения в повести; показывает одновременно и комичность ситуации, и трагизм человеческих судеб. Решения суда возведены в степень абсурда: Шемяка предлагает попу отдать убогому попадью до того времени, пока она не приживёт нового сына; богатому земледельцу предлагает отдать убогому лошадь до того времени, пока у неё не отрастёт хвост.
Повесть высмеивает взяточничество, корыстолюбие судей; отсутствие упорядоченной законодательной системы в государстве.
Древнерусская литература возникла в XI веке и развивалась в течение семи веков, до Петровской эпохи. Киевскую Русь сменило время княжеств Северо-Восточной Руси с центром во Владимире, летописная Русская земля пережила монголо-татарское нашествие, освободилась от ига. Великий князь московский стал царём, Государем Всея Великия, и Белыя, и Малыя Руси. Умер последний отпрыск «колена Рюрикова», на троне воцарилась династия Романовых. Русь становилась Россией, передавая своей преемнице богатейшие литературные традиции.

Периоды развития древнерусской литературы
Термин «древнерусская литература» является условным. Начиная с XIII века литература, изучаемая нами, является восточнославянской словесностью средневековья. Продолжая употреблять термин, исторически закрепившийся за названным явлением, не будем забывать о его реальном смысловом наполнении.
Древнерусская литература делится на несколько периодов (по Д. С. Лихачёву):
 литература Киевской Руси (XI—XIII вв.);
 литература XIV-XV вв.;
 литература XVI века;
 литература XVII века.
В эпоху Киевской Руси происходило становление литературных жанров, закладывались основы всех восточнославянских литератур — русской, украинской, белорусской. В это время жанры греческой и византийской литератур начинают развиваться на национальной почве. В процессе становления древнерусского литературного языка большую роль играет не только живой разговорный язык того времени, но и еще один язык, близкородственный ему, хотя и иноземный по происхождению, — язык старославянский (церковнославянский).
Литература следующих двух периодов — это уже литература собственно русского народа, который приобретал национальную самостоятельность на северо-востоке Руси. Это время создания традиций, развития новых идей в русской культуре и словесности, время, которое называют Предвозрождением.
XVI век — время развития публицистических жанров. Создаётся «Домострой» — свод житейских правил и наставлений, отражающих принципы патриархального быта. «Домострой» требует строгости домашнего уклада.
Во время царствования Ивана Грозного создаются «Великие Минеи Четьи» — свод из двенадцати книг, включающих чтение на каждый месяц. Каждая из двенадцати книг насчитывает от тысячи пятисот до двух тысяч листов большого формата. Составление беловых списков длилось около двадцати пяти лет. В книги включены произведения различных жанров, к созданию, переводу и редактированию которых было привлечено большое количество русских писателей, переводчиков, книжников и переписчиков. В это же время создаётся «Лицевой свод», который содержит положение всемирной истории от сотворения мира до XV века.

Сохранившиеся десять томов насчитывают около десяти тысяч листов, украшенных 17 744 миниатюрами (цветными иллюстрациями).
XVII век — эпоха, когда меняется мировоззрение людей, старые литературные формы распадаются, возникают новые жанры и идеи. Намечается переход к литературе Петровского времени. Развивается сатирическая и бытовая литература, центр внимания постепенно перемещается на жизнь простого человека — не князя, не святого.
Древнерусская литература не похожа на литературу нового времени: её пронизывают иные мысли и чувства, в ней иной способ изображения жизни и человека, иная система жанров.
В эпоху средневековья невозможно провести четкую границу между литературами светской и церковной. Они развивались вместе, не отрицая, а обогащая одна другую. Основные виды древнерусского литературного творчества — летописание, жития, красноречие, которое включает в себя поучения, жанры похвалы и слова', воинские повести, хожения (хождения) и послания. Поэзии, драматургии, романа, повести в современном понимании этих жанров в XI-XVI веках не было. Они возникают только в XVII веке.
Все жанры древнерусской литературы развиваются в тесной взаимосвязи с устным народным творчеством. Более всего фольклорная стихия повлияла на летопись. Как и фольклор, древнерусская литература не знала понятия авторского права: каждый книжник мог использовать всё, что было написано до него. Это проявлялось в повсеместных текстовых заимствованиях. Писцы стремились оставлять неизменными только тексты богослужебных книг и законодательных актов.
Главная роль книги в культуре Древней Руси — служить средством спасения души. В связи с этим наиболее важными считались Новый Завет, Священное писание, святоотеческие творения, житийная литература и церковные предания. Важными также считали исторические произведения и памятники деловой письменности. Менее всего ценились мирские сочинения, не преследовавшие дидактических целей. Их считали «суетными».
В начале своего развития древнерусская литература очень тесно связана с бытом, особенно бытом богослужебным. Произведения, помимо литературного значения, имеют ещё и практическое, прикладное. Лишь постепенно с течением времени происходит отделение художественно-эстетической функции от бытовой, прикладной.

Древнерусская литература — дореалистическая, средневековая, изучение её показывает нам, насколько отличается наше восприятие мира от восприятия наших предков. В сознании жителей Древней Руси книга являлась символом христианства, просвещения и особого уклада жизни. При испытании христианства идолопоклонниками прежде всего проверке подвергалась книга. В «Житии равноапостольного князя Владимира» рассказывается, как язычники потребовали, чтобы патриарх Фотий положил в огонь книгу, которая учит христианской вере. Евангелие не сгорело в огне. Поражённые язычники поверили в истинность нового учения и крестились. И книга, и сама письменность овеяны ореолом чуда. Славянская азбука была дана Константину после его молитвы как божественное откровение. Понятия «христианство», «книга» и «чудо» тесно переплетались между собой.
Чудо русского языка в том, что человек даже с небольшой филологической подготовкой может читать (подготовленные) тексты почти тысячелетней давности. Но часто слова, которые кажутся нам знакомыми, имеют иное значение, встречается много непонятных слов, трудно воспринимаются синтаксические конструкции. Названия предметов, имена, подробности быта, сама логика событий — всё требует комментария. Не пытаясь вдуматься в смысл произведения, современный читатель как бы обманывает сам себя. Так, например, «Повесть о Петре и Февронии Муромских» кажется ему забавной сказкой, и её богословская проблематика и философская глубина остаются незамеченными.
За последние столетия коренным образом изменились стереотипы общественного сознания, нормы поведения, мышление человека, старые слова обрели новый смысл, поступки наполнились иным содержанием. Уже с изобретением книгопечатания к книге стали относиться иначе.
Первоначально вся словесность была исключительно церковной. Темы и идеи произведений могли быть разными, но глубоко религиозным было мироощущение авторов и читателей. Это проявляется не только в богослужебных и богословских текстах, но и в описании истории, в воинских повестях и светских сюжетах.

В представлении православного средневековья «почитание книжное» было нравственной заслугой и добродетелью, приближало человека к постижению Бога. Для этого надо было «в нощи и в дне» читать и перечитывать духовную литературу. «Повесть временных лет» пишет, что именно так и поступал Ярослав Мудрый. Искусство чтения состояло в медленном, сосредоточенном и обдуманном восприятии написанного «вьсем сердцьмь». Читатель останавливался, повторно перечитывал важные места, внимательно всматриваясь в глубину смысла. Такая культура чтения учила распознавать за внешней оболочкой скрытую природу вещей, постигать «духовными очима» невидимый простому глазу мир.
Книга — микрокосм, в котором «любители душепитательных словес» наслаждаются вечными истинами и получают лекарство душевное — утешение и поучение. Читать следовало не второпях, а укрывшись от житейской суеты и пустых треволнений. Считалось, что, обратившись к произведению с греховными помыслами, нельзя извлечь из него ничего полезного для души. До сих пор в нашем сознании сохраняется древняя вера в чудесную силу слова.

Постигать  «духовными очима» невидимый простому глазу мир
Тищенко О.А.Домашние работы и доклады по литературе за 9 класс к учебнику В.Я. Коровиной и др. «Литература.             9 класс.» / О.А. Тищенко. — 5-е изд., перераб. и испр.


Презентация на тему: Жанр. Сюжет и композиция «Слова о полку Игореве». Образ князя Игоря


Презентация на тему: Женщины А.С.Пушкина


Презентация на тему: Жанры публицистического стиля. Путевой очерк


title: Презентация на тему: ЖАНРЫ ЖУРНАЛИСТИКИ

text:
Жанры телевизионной журналистики
Телевизионная журналистика как явление и как профессия подразделяется на:
 Информационную,
Аналитическую
 Документально-художественную.

ЖАНР
под жанром мы будем понимать исторически определившийся тип отображения реальной действительности, обладающий рядом относительно устойчивых признаков.
В основу жанрового деления положена не только уже упоминавшаяся нами мера типизации.
Здесь учитывается также способ отражения реальной действительности, функциональные ценности тех или иных передач, их частей, тематическое своеобразие, технические условия создания телепроизведения.

Жанр — категория историческая

Причем историзм здесь проявляется не только в отборе и закреплении его качеств  (устойчивых признаков).
Системы жанров — и это относится именно к журналистике — могут служить своеобразным индикатором эпохи.
Так, замечено, что во время ограничения информационных свобод преобладают жанры аналитические, одиночные, назидательные.
Напротив, информационная насыщенность, господство репортажа демонстрируют пору свободы слова.

Информационные жанры
оперативные устные, сообщения,
 видеосюжеты,
короткие интервью и репортажи;
 аналитические — то, что в практике часто называют «передача».
Художественная документалистика
включает в себя зарисовки, очерки, эссе, фельетоны, памфлеты
три основных принципа подхода к изображению реальности
Во-первых, группа жанров, выражающих стремление к простой фиксации реальности.
Здесь автор идет за конкретным событием, явлением.
Композиция таких материалов, их организация  диктуются самим строем происходящего события.
Это вносится к информационным жанрам.

принцип подхода к изображению реальности
Во-вторых, тип сообщений, в которых автор анализирует реальные факты, явления в соответствии со своей творческой задачей.
При этом композиция сообщения зависит не от фабулы	события, но от замысла автора. Это жанры аналитической публицистики.

принцип подхода к изображению реальности
в-третьих, сообщения, композиция которых зависит от образной системы, предложенной автором.
При сохранении документальности материала автор пользуется средствами художественной выразительности вплоть до актерской три. Такие сообщения относятся к жанрам художественной публицистики.
Определяющим здесь является наличие образа,  сообщение и анализ фактов имеют второстепенное значение.

Информационные жанры телевидения
заметка — информационный жанр журналистики, краткое сообщение, в котором излагает  какой-либо факт. Это общежурналистский жанр, испольиспользуемый в печати, на радио, телевидении. Заметку нередко называют также хроникальным сообщением (от греч. — время). -

Хроника
это запись исторических событий в хронологической последовательности (поэтому журналистов часто называют летописцами событий, летописцами со временности).
 хроника в журналистике — это краткое с» общение о факте.
Таким образом, заметка и хроникальное со общение — определения-синонимы.

устное сообщение и видеозаметка
 В документальном кинематографе видео заметку часто называют хроникальным репортажем: это короткие материалы, показывающие основные моменты события  их естественной последовательности.
Что же касается практиков телевидения, то в их обиходе бытуют названия «информация» (о любом хроникальном сообщении, в том числе устном) «сюжет» (как правило, о видеозаметке, иногда об отдельной «страничке» сложной сценарной передачи).
Заметка
наиболее распространенный информационный жанр, основной элемент бюллетеней (выпусков) новостей.

Заметка
В вербальной (словесной) форме или устное отношение передается без видеоряда. Обстоятельство, оправдывающее ее использование, состоит в особой оперативности, когда новость представляет безусловный и всеобщий интерес, а съемки по той или иной причине невозможны,
 Автор-журналист обязательно присутствует на съемке, на него возлагается организация работы, решение любых производственных и творческих вопросов, возникающих на съемочной площадке.
Этапы журналистской работы
 журналистская работа при подготовке авторского сюжета состоит из таких этапов: выбор и утверждение темы, изучение объекта съемки и создание сценарного плана, участие в съемке, монтаже и написании текста.

Жанры аналитической публицистики
Комментарий (от лат. commentarius — толкование) — одна из форм оперативного аналитического материала, разъясняющего смысл актуального общественно-политического события, документа и т. п.

Телевизионный комментарий — это чаще всего разновидность выступления в кадре, иллюстрируемый специально подобранными видеокадрами.

Комментарий относится к аналитической публицистике потому, что при достаточно широком охвате событий комментатор, следуя своей главной цели, освещает прежде всего причинно-следственные связи между событиями, говорит о возможных последствиях происходящего.

Основу комментария как жанра составляет открытая авторская оценка, анализ.

Обозрение —
один из традиционных, устойчивых жанров аналитической публицистики.
основные особенности обозрения
 Во-первых, оно строго фактологично, причем факты отбираются и группируются и соответствии с определенной авторской целью;
во-вторых, обозреватель рассматривает факты в их взаимодействии, вскрывает существующие между ними причинные связи, отыскивает в единичном общее;
 в-третьих, обозрение отличается широтой исследования материала в отличие от комментария, в центре которого может быть единичный факт или событие;
 в-четвертых, материал обозрения ограничен нередко хронологическими рамками («Сегодня в мире», «Пора страды»).

Предмет обозрения
общественные события,  и как цель — предъявление зрителям причинно-следственных связей (порой скрытых, трудно уловимых), выявление их значения и тенденций дальнейшего развития.

Жанры художественной публицистики
Наиболее богат изобразительными средствами и выразительными возможностями важнейший жанр художественной публицистики — очерк.
Очерк — пограничный жанр, он лежит между исследованием и рассказом (в литературоведческом определении последнего).
очерк как жанр
,обусловлены выбором изобразительных средств, тематикой, характером объекта, авторским замыслом, способом трактовки материала и т. главный предмет очерка почти всегда — человек (исключением можно считать научно-популярный очерк).
Если в информации на первом плане — действие, свершение, а человек (его «носитель») обычно статичен, то в очерке он на авансцене событий. Иначе говоря, предмет очерка — не столько результат человеческой деятельности, сколько сам процесс деятельности и человек как субъект действия.

очерк
Какое-либо событие, все же показ и рассказ ведутся автором с целью раскрыть на фоне событий характеры людей.
Репортаж — это история событий, то очерк — история характера.
портретный очерк
наиболее распространенная разновидность жанра — портретный очерк, в котором автор прослеживает обстоятельства жизни своего героя, обнаруживает мотивы поступков, стараясь вскрыть глубинные личностные свойства (психологию, характер), а также социальный смысл деятельности.
Здесь можно использовать самые различные методы и приемы: длительное наблюдение, портретное интервью, «скрытая камера», архивные кадры.

Контрольные вопросы и задания
Расскажите о сущностных и структурных особенностях жанров  телевидения.
Информационное сообщение (видеосюжет) как основа информационных жанров телевидения.
Аналитическая публицистика на телевидении. Особенности комментария и обозрения.
Художественная публицистика. Очерк как яркий представитель жанра. Разновидности очерка.
Попробуйте написать сценарии:
видеосюжета, комментарии и очерка.


Презентация на тему: Женщины Маяковского


Презентация на тему: Жанры публицистики, их строение и языковые особенности


Презентация на тему: Жанры публицистического стиля речи


Презентация на тему: железная дорога


Презентация на тему: Женщины и дети в жизни Сергея Есенина


Презентация на тему: Жемчужников Алексей Михайлович


Презентация на тему: Жанры искусства


title: Презентация на тему: Жанры русского народного творчества

text:
4
3
1
2
1
2
3
4
3
4
1
2
4
3
1
2


Презентация на тему: Женщины в жизни Александра Сергеевича Пушкина


Презентация на тему: Женщины в жизни А. С. Пушкина


Презентация на тему: Женщины в судьбе Владимира Маяковского


Презентация на тему: Жанр басни в литературе (5 класс)


Презентация на тему: Зайкина избушка


Презентация на тему: Жанры фольклора: Былины, сказки.


Презентация на тему: Женщины в жизни и творчестве Сергея Есенина


text:
Женщины Маяковского
Истории любви и музы поэта
Лиля Брик.
С Маяковским Лиля познакомилась в 1915 году.
"Июль 1915 года. Радостнейшая дата. Знакомлюсь с Л.Ю. и О.М. Бриками" , — записал Маяковский много лет позже в автобиографии.
В тот же вечер Маяковский попросил разрешения посвятить ей поэму и надписал над заглавием "Лиле Юрьевне Брик". Маяковский сразу влюбился в Лилю Брик.
Маяковский ухаживал за Лилей бурно, безоглядно. Ему нравилось и то, что перед ним была дама, женщина другого круга — элегантная, умная, воспитанная, до конца непознаваемая, с прекрасными манерами, интересными знакомыми и лишенная всяких предрассудков. Они встречались каждый день и стали неразлучны, но его чувства доминировали. Лиля же была спокойнее и умела держать его на расстоянии, от которого он сходил с ума. Она любила его, но не без памяти.
"Он выбрал себе семью, в которую, как кукушка залетел сам, однако же не вытесняя и не обездоливая ее обитателей. Наоборот, это чужое, казалось бы, гнездо он охранял и устраивал, как свое собственное устраивал бы, будь он семейственником. Гнездом этим была семья Бриков, с которыми он сдружился и прожил всю свою творческую биографию". Так вспоминает Николай Асеев.
Брики были единственной семьей Маяковского, со всем тем, что бывает в семейной жизни: ласками и ссорами, дружбой и враждой, любовью и ненавистью. Сама Лиля Юрьевна писала на полях одной из рукописей: "Физически О.М. не был моим мужем с 1916 г., а В.В. — с 1925 г.". Осип Брик был при Лиле Юрьевне чем-то вроде старшей подруги, товарки, всегда умиленной и снисходительной.
1924 год был переломным в развитии отношений между Лилей Брик и Маяковским. Сохранилась ее записочка к Маяковскому, в которой она заявляет, что не испытывает больше прежних чувств к нему, прибавляя: "Мне кажется, что и ты любишь меня много меньше и очень мучаться не будешь". Одна из причин этой перемены в их отношениях очевидна. В письме от 23 февраля 1924 г. Л.Ю. спрашивает: "Что с А.М.?" Александр Михайлович Краснощеков, бывший председатель и министр иностранных дел правительства Дальневосточной республики, в 1921 г. вернулся в Москву и в 1922 г стал председателем Промбанка и заместителем Наркомфина. Лиля Брик познакомилась с ним летом того же года. Между ней и Краснощековым начался роман, о котором знал Маяковский. В сентябре 1923 г. Краснощеков был арестован по необоснованным обвинениям и присужден к тюремному заключению.
Элли Джонс
Осенью 1928 года Маяковский опять едет в Париж. Помимо чисто литературных дел, поездка имела и другую цель. 20 октября он поехал в Ниццу, где отдыхала его американская подруга Элли Джонс с дочкой, которую он признавал своей. Встреча была неудачной; уже 25 октября он вернулся в Париж.
Татьяна     Яковлева
25 октября он вернулся в Париж. Вечером того же дня Маяковский познакомился с Татьяной Алексеевной Яковлевой, молодой русской, в 1925 г. приехавшей в Париж. Маяковский и Т. Яковлева сразу влюбились друг в друга. Маяковский покинул Париж в начале декабря, но вернулся туда уже в феврале 1929 г.; в этот приезд он пробыл там два с лишним месяца. Он предложил Т.Яковлевой стать его женой и уехать с ним в Россию — мысль, которую она "встретила уклончиво". Но роман их продолжался, и Маяковский собирался вернуться в Париж в октябре того же года. Однако поездка не удалась из-за проблем с визой.
Последний год
11 октября 1929 г. Маяковский узнал о том, что Т.Яковлева выходит замуж за французского виконта. Переживал он эту весть очень тяжело. Конец романа с ней стал одновременно началом последнего периода его жизни. Продолжались поиски любви, которая могла бы его "спасти". Еще летом 1929 г., задолго до вести из Парижа, Маяковский начал ухаживать за актрисой Вероникой Полонской, и эта связь теперь углублялась. Маяковский виделся с Бриками в последний раз 18 февраля 1930 г., когда они уезжали за границу. Последняя открытка Маяковскому была отправлена из Амстердама 14 апреля, в день самоубийства...
Послесловие
Любовь В. Маяковского и Л. Брик была очень непростой. Многое в отношениях этих двух людей остается непонятным, однако ключ к пониманию этой любви можно найти в воспоминаниях Фаины Раневской. Она пишет: "Вчера была Лиля Брик, принесла "Избранное" Маяковского и его любительскую фотографию. Говорила о своей любви к покойному… Брику. И сказала, что отказалась бы от всего, что было в ее жизни, только бы не потерять Осю. Я спросила: "Отказались бы и от Маяковского?". Она не задумываясь ответила: "Да, отказалась бы и от Маяковского, мне надо было быть только с Осей". Бедный, она не очень-то любила его. Мне хотелось плакать от жалости к Маяковскому и даже физически заболело сердце".


title: Презентация на тему: Женская дневниковая проза

text:
http://magazines.russ.
http://goncharov-sa.narod.ru/seminar.doc
http://novruslit.narod.ru/aspirantura/novozhilova.html
http://az.lib.ru/d/dxjakonowa
http://tamanskipolk46.narod.ru/p4aa1.html
http://kniga-ok.ru/page/278/
http://ru.wikipedia
http://ps.1september.ru